↳ Descanse e ouça com alívio.
Estado: NOVO
Formato: LP
Ano de prensagem: 2021
País de prensagem: EUA
Condição Capa/Disco: S / S (?)
Primeira reedição do lendário 2º álbum da lenda etíope Hailu Mergia, e sua banda, The Walias, que catalisou sozinho a cena musical moderna etíope do início dos anos 70 em diante. Material totalmente grooveado e vibrante feito em um estilo discreto e prático que enfeita tudo que Mergia toca...
Desde sua gênese como membros da banda interna do clube Venus no início dos anos 70, The Walias esteve na vanguarda da revolução musical durante uma era em que instrumentos modernos e estilos estrangeiros substituíram a música tradicional para se tornar o som básico da Etiópia. Ninguém argumentaria que The Walias foi a potência pioneira da música etíope moderna.
Eles foram a primeira banda a se formar de forma independente, sem afiliação a uma casa de teatro, clube ou hotel; sem precedentes e arriscado, pois eles tiveram que levantar todos os fundos para as despesas sozinhos, incluindo a compra de equipamentos. Eles foram os primeiros a lançar álbuns instrumentais completos, considerados comercialmente inviáveis na época. Eles abriram seu próprio estúdio de gravação, com os membros da banda Melake Gebre e Mahmoud Aman atuando como técnicos durante as sessões. Eles também foram a primeira banda independente a fazer turnês no exterior. Em suma, eles foram os pioneiros que todas as bandas tentaram imitar; alguns com mais sucesso do que outros.
O auge deles veio quando eles se estabeleceram no Hilton Addis - o lugar para se estar - e se tornaram a banda de apoio preferida de alguns dos maiores artistas etíopes. Eles utilizaram suas fortes conexões com grandes nomes da indústria de suas encarnações anteriores (a maioria do grupo trabalhou junto desde o início de suas carreiras musicais, principalmente como membros da banda Shebelle Hotel). Tilahun Gessesse, Getachew Kassa, Muluken Melese, Mahmoud Ahmed e Mulatu Astatke foram os principais colaboradores iniciais, enquanto a banda também deu oportunidades a vocalistas promissores que dominariam a cena musical nas décadas seguintes. Os artistas Tsehaye Yohannes, Netsanet Melese, Wubishet Fisseha e Seyoum Gebreyes fizeram seu nome após gravar com The Walias.
A turnê de 1981 pelos EUA foi organizada por Amha Eshete, da famosa Amha Records, que estava exilado e era dono de vários clubes nos Estados Unidos. Planejada em 1979, a turnê quase nunca aconteceu, pois o regime militar na Etiópia inicialmente se recusou a emitir autorização de saída, afirmando que a banda não tinha permissão para se apresentar em um país imperialista. Levou dois anos de disputas (e bajulações) antes que eles finalmente obtivessem permissão para seguir em frente, clandestinamente, com os membros da banda explicitamente avisados para não contarem a seus familiares ou amigos que estavam viajando para uma turnê. A viagem marcou o fim da formação original, pois quatro membros optaram por não retornar para casa.
Os Walias lançaram oito álbuns instrumentais com vários graus de sucesso. Na verdade, apenas alguns deles chegaram à números notáveis. Mas, quando você está lançando disco em cima de disco com as maiores vozes da história da música etíope, sempre há mais do que o suficiente para seguir e gravar aqueles não vocais se torna pura indulgência para a banda. Naquela época, os etíopes - quase invariavelmente - chamavam os "instrumentais" de "clássicos", com um consenso esmagador de que eles eram meramente produzidos como música de fundo ou preenchimentos. De fato, os únicos instrumentais feitos antes dos Walias eram pelo Ministério da Informação, especificamente, para esses propósitos. Eles contrataram músicos de sessão para criar e gravar temas para seus programas de rádio em seus estúdios Abune Petros.
As probabilidades são de que qualquer etíope com mais de 35 anos que teve acesso à TV ou rádio no início dos anos 90 reconhecerá instantaneamente o som dos Walias. O que não é certo é quantos realmente identificariam a banda em si. Quase não passava um dia sem ouvir os Walias no fundo do rádio ou como acompanhamento de vários programas na TV. A música deles era tão onipresente na mídia que a maioria de nós que gostava dela nunca se preocupou em sair e procurá-la. Gradualmente, eles começaram a sair da consciência pública no início dos anos 90, quando novos trabalhos de bandas como Roha e Axumite foram favorecidos. Só então aqueles de nós que sentiam uma certa sensação de perda começaram a perguntar sobre "aquela música da TV" nas lojas de discos. No entanto, a maioria de seus trabalhos permanece teimosamente evasiva.
Este álbum "Tezeta" é um daqueles que eram impossíveis de encontrar por quase três décadas. Encontrado por Awesome Tapes From Africa e habilmente remasterizado por Jessica Thompson, suas interpretações únicas e funky de padrões e músicas populares da época são tão essencialmente Walias, saborosas e evocativas. O órgão melódico de Hailu, descaradamente na frente e no centro de cada faixa, torna até mesmo as peças complexas acessíveis. O riff de abertura distintamente emocionante de "Zengadyw" me levou de volta a um certo momento da minha juventude. Deliciosamente vívido, é uma cápsula do tempo por si só. "Gumegum" é definitivamente um favorito. A versão vocal, mais popularmente cantada pelo lendário Hirut Bekele, fala de amor não correspondido - um tema superexplorado na música da época. "Tezeta" é o hino tradicional da nostalgia de que fazer uma versão dele foi, por muito tempo, um rito de passagem para qualquer aspirante a músico. "Endegena" (Amar Novamente), é uma balada sonolenta de Mahmoud Ahmed que ganha um toque animado aqui. "Ou-Ou-Ta" é uma das canções de assinatura do maior de todos, Tilahun Gessesse.
Profundamente envolvente; é uma viagem imersiva pela memória para aqueles que estão se familiarizando com ela, ao mesmo tempo em que é uma experiência fascinante e gratificante para novos ouvidos.