FERKAT AL ARD "OGHNEYA" (LP, importado, novo, lacrado)

Um álbum absolutamente lendário do Líbano pelo grupo Ferkat Al Ard de Issam Hajali, “Oghneya” se destaca como uma das grandes joias musicais do mundo árabe. Um lançamento inovador de 1978 que representa o ponto de encontro dos estilos árabe, jazz, folk e brasileiro com o talento de Ziad Rahbani, que fez os arranjos do álbum. Cheio de uma variedade de sons e gêneros, do Pop Barroco ao Psych-Folk, passando por lampejos de Bossa Nova, Tropicália e MPB, “Oghneya” é como se Arthur Verocai tivesse feito uma viagem a Beirute nos anos 70 para gravar um álbum.

Infelizmente, há duas faixas do lançamento original de “Oghneya” que não foram incluídas na reedição. “Ghfyara Ghaza” foi substituída pela música “Juma’a 6 Hziran.” enquanto “Huloul” foi retirada sem uma substituição. Isso aconteceu como uma pré-condição da banda para que esta reedição acontecesse. Nós adoraríamos incluir todas as faixas, mas a decisão variou entre ter uma reedição como a que lançamos ou nenhuma reedição. Portanto, uma escolha fácil para nós.

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No final de 2016, nossos amigos Ernesto e Natalie do Beirut Groove Collective me convidaram para discotecar em uma de suas festas em Beirute. Um ano antes disso, eu tinha ouvido a música do Ferkat Al Ard pela primeira vez, um trio libanês composto por Issam Hajali, Toufic Farroukh e Elia Saba. Fiquei em êxtase com a mistura única do grupo entre elementos árabes tradicionais, jazz e ritmos brasileiros andando de mãos dadas com letras poéticas, mas politicamente engajadas. Aprendi que a banda era ativa no movimento de esquerda do Líbano na época e que eles comunicavam suas ideias políticas abertamente por meio de suas composições.

Tentei procurar informações sobre a banda e acabei encontrando uma entrevista publicada recentemente em um blog muito pequeno com Issam Hajali, o vocalista da banda. A única pista que o artigo deu foi mencionar como nota lateral que Issam tem uma loja na Rua Mar Elias, Beirute. Isso me pareceu uma informação ótima e precisa, mas se tornou menos esclarecedora depois que percebi que essa rua tem mais de um quilômetro de comprimento e não passa de pequenas lojas. No entanto, fui lá em uma quinta-feira no início de dezembro de 2016 e comecei a perguntar às pessoas se elas sabiam onde encontrar Issam Hajali. Acabei tendo uma hora de conversas agradáveis, mas malsucedidas, até que um vendedor de chá me indicou o lugar certo.

Em nossa mente, a ideia era ver se Issam estava interessado em relançar "Oghneya". Ele não se opôs, mas também deixou claro que não era sua prioridade para um primeiro projeto. Ele sugeriu que começássemos com seu primeiro álbum, antes da formação do Ferkat Al Ard, "Mouasalat Ila Jacad El Ard", que foi gravado em 1977 em Paris junto com seu amigo Roger Fakhr (cujo trabalho tivemos o privilégio de relançar nesse meio tempo também). "Mouasalat Ila Jacad El Ard" é um folk melancólico, despojado, baseado em guitarra, entrelaçado com breaks de jazz, e aqui e ali o som único do santour brilha. Embora a música seja muito acessível, algumas estruturas de música são bastante atípicas, negligenciando padrões comuns de verso, gancho, verso, gancho. A maior parte das letras remonta ao trabalho poético do autor palestino Samih El Kasem, com uma música também escrita por Issam, que compôs a música de todo o álbum.

Relançamos “Mouasalat Ila Jacad El Ard” de Issam em 2019 com uma ótima recepção, com críticas positivas em todos os lugares. Há uma apreciação contínua pelo álbum que até hoje não parece diminuir a maneira como muitos álbuns tendem a desaparecer dos olhos do público alguns meses após o lançamento. Isso também significava que era hora de empreendermos um relançamento de “Oghneya” novamente!

Se você comparar “Mouasalat Ila Jacad El Ard” e “Oghneya”, uma distinção aparente é a forte influência brasileira na música. Issam Hajali me explicou que você já pode ouvir traços dessa influência em sua estreia, mas é em “Oghneya” que essa relação musical realmente atinge o pico. O Líbano e o Brasil têm uma forte conexão há quase um século devido ao fluxo contínuo de imigrantes de um país para o outro. Hoje, o Brasil tem a maior diáspora libanesa do mundo, o “Brasilibanês” [para leituras adicionais sobre o assunto, recomendamos fortemente o artigo de Gabrielle Messeder “Brazilian Encounter - Beirut’s ‘Golden Age’, Ziad Rahbani, and Lebanese Bossa Nova” (2021)].

A rota migratória não era uma via de mão única, no entanto, e alguns libaneses retornaram ao seu país de origem, levando gravações da música que aprenderam a amar no Brasil com eles. Eles foram seguidos por músicos brasileiros que visitaram principalmente Beirute durante os anos 1960 e a primeira metade dos anos 1970, assim como muitos outros músicos ao redor do mundo. Nestes anos entre a independência e o início da guerra civil, Beirute se tornou ainda mais um centro cultural e um polo regional do que já era. Você pode ter uma ideia da multidão de influências musicais em Beirute na época quando você visita os mercados de domingo da cidade para procurar vinil; você pode acabar encontrando de tudo, de Fela Kuti a Francoise Hardy e Oum Khaltoum.

A Bossa Nova, naquela época, era um dos sons definidores da música popular brasileira. Issam Hajali se lembra de ouvi-la em um bar no distrito de Hamra, em Beirute, em 1974, que recebia músicos do Brasil tocando ocasionalmente. Quando Issam retornou de Paris em 1976, ele conheceu Ziad Rahbani, filho de Fairouz, que tinha uma paixão compartilhada com Issam por muitas coisas, entre elas a música brasileira. Issam mostrou a ele algumas das faixas em que estava trabalhando, e Ziad concordou em ajudar a arranjá-las. A música que evoluiu dessa cooperação entre Ferkat Al Ard e o arranjo de Ziad Rahbani é, para dizer o mínimo, excelente. O canto de Issam está embutido nos arranjos de cordas excepcionalmente belos, apoiados pelo groove pungente e oscilante da banda. As letras das músicas de “Oghneya” são baseadas em poemas de Mahmoud Darwish, Samih Al Qasem e Tawfiq Ziad, três pilares da poesia palestina do último século, e sua influência em “Oghneya” foi em si uma forte declaração política durante a guerra libanesa.

“Oghneya” foi finalmente lançado em 1978 pela própria banda em fitas cassete. Encontrar uma fita em branco que se encaixasse no tempo de execução provou ser impossível durante a guerra, então eles precisaram abrir o estojo de cada fita para cortar fisicamente a fita e personalizá-la para o tempo de execução. O álbum foi bem recebido, embora alguns críticos culturais o tenham considerado muito “ocidental” em seu som. Enquanto a fita estava circulando, Ziad Rahbani começou uma gravadora chamada Zida, junto com Khatchik Mardirian. Eles decidiram ajudar a banda com um relançamento em vinil em 1979, um ano após “Oghneya” ter sido originalmente lançado em fita cassete.